El título original de esta película, el italiano 'I figli della scimmia' (los hijos de la mona, en español) remite a una fábula de Esopo. “Trata sobre una mona que tiene dos crías. A una la ama y a otra la odia. Esopo decide finalizar su historia con la cría que ama muriendo aplastada por el amor de la madre, mientras que la odiada se hace más fuerte y finaliza de un modo feliz”, explica Tommaso Landucci, director y coguionista del filme (labor, esta última, compartida con Damiano Femfert), que compite en la Sección Oficial en el Festival de Cine Europeo de Sevilla.
Pero que no espere el público una traslación literal de la fábula. Para el cineasta, ese es “un punto de partida simbólico para contar la historia de un un padre que se encuentra en medio de dos hijos. Uno de ellos tiene una discapacidad y el otro es el hijo perfecto, está bien, es fuerte y lo tiene todo”.
Uno de los mayores desafíos para el director fue encontrar al intérprete adecuado para el personaje de Enrico, el hijo discapacitado. Le da vida Andrea Aggio. “Tiene 12 años ahora y sufre parálisis cerebral, no puede tener comunicación verbal pero lo entiende todo y se puede comunicar a través de su mirada y escribiendo en un ordenador. Él decidió participar en el proyecto y tomó parte en las decisiones porque no queríamos que fuera un atrezzo más en el rodaje. E hizo muchas propuestas. Para mí era importante trabajar con gente con discapacidad, y no podría haber hecho esto sin su ayuda, porque él aportó algo real que no podría replicar desde la ficción yo solo. Ahí descubrí que la realidad era más poderosa que la creatividad”, asegura el director.
El de Aggio es el complemento perfecto del padre, Dario, un personaje que le valió al actor Riccardo Scamarcio el premio a la mejor interpretación en la sección Orizzonti, en el último Festival de Venecia. Que, frente a la mona de Esopo, el protagonista sea un varón, no fue una decisión nada gratuita, como confirma Landucci: “Yo comencé a trabajar en la película con mi esposa y estábamos pensando en ser padres, ahora tenemos una hija de año y medio y esperamos otro bebé. Al pensar esta historia como futuro progenitor descubrí que tenía miedo, y el proceso de trabajo fue todo un proceso psicológico para confrontar ese temor”.
Otro factor importante para el director fue la idea generalizada en su país de que el rol tradicional del cuidador es femenino. “Yo creo que ha llegado la hora de que eso esté en manos del hombre, tenemos que cambiar la sociedad y para ello creo que es importante presentar el papel masculino de un modo diferente. El padre que quiere cuidar, amar y llorar, que cocina, que lava los platos…”, sostiene.
Esta es la primera película dirigida por el cineasta italiano. A la hora de abordarla, tomó como referente el cine oriental de autores como Hirokazu Koreeda. “Para mí, descubrir su cine fue ver la luz, porque él puede tocar un drama familiar con un tono cálido, y esa era mi idea desde el principio. En mi historia, me encantan todos los personajes de la familia, mi opinión sobre la familia es positiva y quería mostrar esas emociones que he visto en películas como ‘Después de la tormenta’ o ‘Nadie sabe’”. Y finalizó con una anécdota que también podría haber formado parte de una película. “Estoy muy contento porque me tomé un café con él en Venecia. Me contaron que en Japón se lleva mucho lo de repartir tarjetas de visita. Yo no tenía, pero como iba a conocer a Koreeda, imprimí una especial para él. Lo que no sabía era que tenía que hacer un mínimo de 200, así que ahora tengo 199 de sobra”.
